傍晚的谷劇場，邛海微風(fēng)吹過。鈴聲響起時(shí)，法國導(dǎo)演、演員塞赫日·尼古萊身在中國西南的大涼山里，站在彝族畢摩、俄羅斯導(dǎo)演與中國青年之間。他抬頭看了看瀘山山谷里的人群，仿佛在確認(rèn)一個(gè)問題：為什么他會再度來到這里。

沒有人從他那里得到過直接答案。然而在課堂、排練廳、村落訪談和夜間的舞臺上，那些反復(fù)出現(xiàn)的細(xì)節(jié)——他專注的筆記、與演員的身體練習(xí)、在彝族村里聽老人的歌聲，共同構(gòu)成了他此行的緣起。

出生于法國南部、作為太陽劇團(tuán)核心成員的尼古萊，第一次來到大涼山是在2024年。他說，那是他第一次在山谷里看到一個(gè)戲劇節(jié)的形態(tài)——觀眾席是草坡，舞臺背景是山線和湖面。他記得當(dāng)?shù)匾妥迩嗄暝谝股谐?，也記得沒有語言的肢體片段在火光旁被反復(fù)練習(xí)。

當(dāng)時(shí)他問自己：這是否是戲劇的另一種起點(diǎn)？

今年，尼古萊作為大涼山戲劇節(jié)的法國發(fā)起人、國際戲劇公益大師班導(dǎo)師，再度從歐洲返回這片西南山地，與不同文化背景的青年演員共處，與彝族儀式同場，與中國導(dǎo)演共同構(gòu)建新的戲劇形式。

與自然接觸，是他的第一個(gè)動(dòng)機(jī)。疫情后，全球線上演出迅速發(fā)展，社交媒體和短視頻改變了戲劇受眾的觀看習(xí)慣，但在他的理解里，“戲劇”那個(gè)源自希臘語的詞，本意就是“現(xiàn)場創(chuàng)造”。在谷劇場的階梯上，不遠(yuǎn)處是平靜的邛海湖面，觀眾能聽到鼓點(diǎn)與山風(fēng)，可以聞到草木的味道，可以看見演員真實(shí)的呼吸。他認(rèn)為，這種非控制性環(huán)境帶來的現(xiàn)場感，比任何完備的劇場都更能讓演員保持真實(shí)，無法通過屏幕替代。

大涼山戲劇節(jié)也在因“現(xiàn)場”而獲得新的身份。七年來，這個(gè)由涼山文旅集團(tuán)發(fā)起的藝術(shù)節(jié)吸引了來自38個(gè)國家的400部戲劇作品，呈現(xiàn)1375場演出。它把國際藝術(shù)家?guī)У街袊髂系纳焦龋舶阎袊就恋膽騽?shí)踐推到世界語境中。尼古萊認(rèn)為，這種“流動(dòng)”才是文化對話真正發(fā)生的方式。

理解土地，是他此行的第二個(gè)原因。脫貧攻堅(jiān)之后，大涼山的文化場景正在發(fā)生新的變化：越來越多彝族青年參與本地戲劇活動(dòng)，村落的公共空間承接藝術(shù)項(xiàng)目，社區(qū)開始出現(xiàn)對精神文化生活的需求。尼古萊說，他在村寨里聽老人唱歌，也聽到年輕演員討論如何用彝語講述當(dāng)代的故事，“這種變化，讓人能看到文化發(fā)展的另一條路徑”。

他此行的第三件事，是觀察“人”。尼古萊在大師課上遇到過來自中央戲劇學(xué)院的學(xué)生，也遇到從大涼山村寨趕來的非專業(yè)演員。他們在同一間排練廳里完成肢體練習(xí)、即興任務(wù)、音樂互動(dòng)，而多年在歐洲教授演員訓(xùn)練的他，將這稱為“真正意義上的共創(chuàng)”。

今年，他繼續(xù)帶來大師課，以中國三國故事與希臘悲劇結(jié)構(gòu)為基礎(chǔ)，嘗試在7天6夜與中國學(xué)生共排新作。他不愿意把這稱為“教學(xué)”，而是“分享”。他說，在這里，“專業(yè)”與“非專業(yè)”的界限被淡化，大家在同一個(gè)空間里尋找共同的表達(dá)方式。他認(rèn)為，如果戲劇藝術(shù)仍要保持生命力，就必須在本地文化、古老傳統(tǒng)和當(dāng)代經(jīng)驗(yàn)之間創(chuàng)造新的語言。

尼古萊說，未來的大涼山戲劇節(jié)應(yīng)該讓更多外國藝術(shù)家來到這里，也讓更多來自中國不同地方的青年參與，“這樣它就會自然成長”。

夜色降臨，大涼山戲劇節(jié)的多個(gè)劇場同時(shí)亮起燈光。新村劇場里的法國木偶劇《小紅帽》剛剛結(jié)束。木偶、音樂與兩位法國女演員在臺上構(gòu)成一個(gè)小小的宇宙，西昌的孩子們在臺下安靜而專注。演后談開始時(shí)，提問聲此起彼伏——語言成了最不重要的部分，孩子們的理解與好奇比字幕更直接。

尼古萊對這種現(xiàn)場并不陌生，他在大涼山反復(fù)看到類似瞬間：演員和觀眾在同一個(gè)空氣流動(dòng)里，找到理解的通道。他說，戲劇跨越語言之前，跨越的是人與人之間的距離。

來源：新華網(wǎng)